Hollywood se enfrenta a las grandes tecnológicas con una nueva ola de películas que apunta a Sam Altman, Elon Musk y Mark Zuckerberg
Una serie de estrenos cinematográficos recientes se ha vuelto sumamente crítica con Silicon Valley, poniendo a titanes tecnológicos como Sam Altman de OpenAI, Elon Musk y Mark Zuckerberg bajo un intenso escrutinio.
La larga fascinación de Hollywood por los fundadores de Silicon Valley está tomando un rumbo más oscuro. En lugar de celebrar a los líderes tecnológicos disruptivos como visionarios brillantes e incomprendidos, una nueva ola de películas y documentales se centra en los impactos sociales desestabilizadores, las ambiciones monopolísticas y las consecuencias éticas que rodean a los ejecutivos más poderosos de las grandes tecnológicas.
Desde incisivos estudios de personajes sobre ejecutivos de la inteligencia artificial hasta documentales de investigación, el cine refleja cada vez más un creciente cinismo público hacia los intermediarios del poder tecnológico moderno.
Sam Altman y OpenAI bajo la lupa en Artificial
Entre los proyectos más punteros dirigidos contra el actual auge de la inteligencia artificial se encuentra Artificial, del director Luca Guadagnino. Esta comedia negra funciona como un estudio de personajes que retrata al director ejecutivo de OpenAI, Sam Altman, como una figura manipuladora que corre para capturar el dominio tecnológico.
La película ya ha atravesado importantes fricciones en la industria. Amazon iba a ser inicialmente la encargada de distribuir el proyecto, pero se retiró del acuerdo tras anunciar una inversión de 50.000 millones de dólares en OpenAI. La salida del gigante del streaming puso de manifiesto la delicada red comercial que vincula a los principales distribuidores de entretenimiento con los desarrolladores de inteligencia artificial generativa.
Programada para un amplio estreno en cines el 25 de diciembre, Artificial llega en una coyuntura crucial para OpenAI, justo cuando la empresa avanza hacia una esperada oferta pública inicial (OPI).
Musk, de Alex Gibney, se enfrenta al rechazo y a la prohibición de anuncios
El documental Musk, del cineasta Alex Gibney, ofrece una mirada de investigación sobre el líder de xAI y SpaceX, cuestionando por qué los gobiernos y el público le otorgaron a Elon Musk una influencia global sin precedentes.
El lanzamiento del documental se encontró con la férrea resistencia de Musk, quien criticó el proyecto tildándolo de "pieza de ataque" (hit piece), amenazó con emprender acciones legales y bloqueó los anuncios del largometraje en X. La campaña publicitaria del documental también estuvo ausente inicialmente en varias otras plataformas de redes sociales, incluyendo YouTube, Facebook, Instagram y TikTok.
Si bien Meta y YouTube rectificaron posteriormente para permitir anuncios, TikTok mantuvo su negativa. Las operaciones en EE. UU. de esta plataforma de video fueron adquiridas a fines del año pasado por un consorcio de inversores liderado por el cofundador de Oracle, Larry Ellison, un partidario histórico de Donald Trump. Al parecer, su hijo, el director ejecutivo de Skydance, David Ellison, se ha comprometido a emitir el documental de Gibney en HBO —ahora parte de Skydance— el próximo mes de enero tras su estreno limitado en cines.
Una visión más sombría de las redes sociales y los fundadores de la biotecnología
Esta tendencia crítica se extiende también a otras figuras tecnológicas importantes. The Social Reckoning, de Aaron Sorkin, vuelve a examinar al director ejecutivo de Meta, Mark Zuckerberg, presentándolo como una figura cuyo modelo de crecimiento implacable representa una amenaza para los sistemas democráticos. A diferencia de la película de David Fincher de 2010, The Social Network, que enmarcó a Zuckerberg con cierto matiz comprensivo, el proyecto de Sorkin se apoya fuertemente en las revelaciones aportadas por la informante (whistleblower) Frances Haugen, centrándose en las decisiones internas sobre la salud mental de los adolescentes en Instagram y la desinformación algorítmica.
Por su parte, los cineastas Nathan Fielder y Lance Oppenheim examinan el colapso biotecnológico en You Can See Everything, un documental centrado en la fundadora de Theranos, Elizabeth Holmes. Filmado durante el mes anterior a que Holmes comenzara a cumplir su condena de más de 11 años de prisión por estafar a los inversores, el documental sigue los intentos de Holmes por gestionar su imagen pública y mantener sus afirmaciones de transparencia.
De la mitología tecnológica al ajuste de cuentas cultural
Hollywood ha pasado más una década dramatizando el meteórico ascenso de Silicon Valley, pero los estudios y los cineastas independientes se alinean cada vez más con audiencias cuya tolerancia hacia la expansión descontrolada de la industria se ha agotado.
Aun cuando algunos de estos títulos experimentan un desempeño irregular en la taquilla, marcan un cambio innegable en la cultura popular. Mientras Silicon Valley se apresura a comercializar la inteligencia artificial generativa y a afianzarse en la infraestructura gubernamental y pública, la industria del entretenimiento ya no glorifica a los arquitectos de la disrupción tecnológica; los está desafiando activamente.
